インクルーシブダンスは、
「だれでも参加できるダンス」のことなのでしょうか。
今回、イギリスで見た活動から、
それだけではないことが見えてきました。
大切なのは、
参加する前にある問いです。
だれが場を設計するのか。
だれが判断をするのか。
どのように作品のよさを支えているのか。
ここで見えてきたのは、
参加そのものの話だけではありません。
作品の前にある、
見えにくい「仕組み」です。
福祉だけでなく、ダンスのあり方として考える
多くの団体が共通して話していたことがあります。
「障がいのある人も参加できる」ことだけを、
目標にはしていない、ということです。
ちがう体をもつ人がいることで、
動きのバリエーションが広がります。
作品のつくり方も変わります。
リーダーのあり方も変わります。
こうして、ダンスそのものが変わっていきます。
つまり、インクルーシブダンスは、
あとから配慮を足すことではありません。
ダンスや芸術のあり方そのものを、
見直していく活動です。
問われているのは、
「芸術か、それとも、だれもが参加できるか」
ではありません。
よい作品をつくろうとすることが、
どのような人が参加できるのかを、
変えていくのです。
“It was always about the art form of dance being better, being more interesting,
because the movement vocabulary was different.”
「問われていたことは、ダンスそのものを、
もっと豊かで、もっとおもしろいものにすることでした。
なぜなら、人それぞれで、表現できる動きがちがうからです。」
—— Melanie Precious, Candoco Dance Company
安全や参加のしやすさは、仕組みでつくる
ブリンクの使用している「アイニード・ボード」や、
やさしい英語を使う工夫、
アイキャンダンスのミラーリングや、
安心した気持ちでいられること、
マグパイダンスのサポートの仕組みや、
それぞれの声を大切にする考え方から、
見えてきたことがあります。
安全や参加のしやすさは、
気持ちやふんいきだけでできるものではありません。
ことばの使い方、進め方、
場のつくり方、
チームの体制によって、
しっかりと考えられ、準備されていました。
また、参加のしやすさは、
あとから付け足すサポートではありません。
ダンスをつくるための、
大切な条件として考えられていました。
ここで大切なのは、
人にやさしいかどうかではなく、
いっしょに活動できる仕組みを、
どのようにつくるかです。
活動を支えるのは、続けられる「仕組み」
アミキは、長い時間をかけて活動を続けています。
ストップギャップは、ダンサーを長く雇用します。
ダンスシンドロームは、毎週のダンスプログラムを続けています。
カンドゥーコは、団体の仕組みを見直しています。
やり方はそれぞれ違います。
しかし、どの団体も、
一回だけのプロジェクトではなく、
時間をかけて場を育てています。
そして、役割を次へとつなげています。
ここで大切なのは、
だれが、なにを担当するのか。
どこにお金や時間を使うのか。
その判断が重要です。
よい活動は、偶然には続きません。
未来につながる仕組みが、考えてつくられています。
■ 見えてきたこと
ブリンクでは、
わかりやすいことばや絵、
ジェスチャーなど、いろいろな伝え方で、
個人の努力だけに委ねない場をつくっていました。
ストップギャップでは、
みんなが同じ動きをすることを求めません。
それぞれの体で、
動きを「翻訳（ほんやく）し直す」ことを
大切にしています。
カンドゥーコでは、
作品をつくる前の「誰が決めるのか」という仕組みも
見直していました。
芸術についての判断を、
一人にまかせるのではなく、
何人かで分かち合う方法を考えていました。
インクルーシブダンスの実践には、
いろいろな方法がありますが
どの現場にも、
作品をつくる前の仕組みや、
しっかりとした考えがありました。
■ 現場に戻って考える
いま、私たちは、
「だれもが参加できる」という言葉で、
どのような大切な問題を、
見えにくくしてしまっているでしょうか。